怎样欣赏书法（4）欣赏书法的情性与风格
发布时间：2021-05-12 09:01:35 人气： 来源：未知
古今书人优劣评
情性，即通常所谓的笔情墨性。
笔墨本身并无情性，而是笔画墨色中透露出的书法家的情性。书法家借书法以抒情写意，表达自己的心声，书法也必然带上了书法家主观的色彩。
情和性是有区别的，情指情感，性指性格。书法家在不同情感下会写出不同形态的笔画及形体，不同性格的人也会对书法有不同形式美的追求。
表达情性是书法的一大特性，那么在书法欣赏中它也必然是一重要审美范畴。一个书家，一幅作品，有各自不同的表现。欣赏书法一个很重要的方面，就是透过书法形态各异的字体及布局，体悟创作者不同的情性，同时，欣赏者自身的情性也自觉地得到感染与调理。所谓陶冶情性，也就这样潜移默化地展开了。但这个过程是非常复杂的，微妙的，因为书法表情有含蓄、朦胧的特点，甚至也可能有与主体情性相悖之处，欣赏者既要细细体察，又不必刻意求证，更不能牵强附会，关键是要从作品本身出发，充分调动自己的主观因素，去感受书法艺术的美。
风格，指书法艺术所表现出的主导的审美倾向及特色。
书法风格是书法审美范畴之一，又可分为时代风格、地域风格、书体风格、流派风格、个体风格等。
书法风格作为一种表现形态，从本质上讲，是由书家创造出来的，是书家主观方面的因素与作品的内容、笔墨技巧等相融合而显示的基本风貌。它又是书家艺术成熟的标志。中国书法最讲究有自己的特点，自己的风格。没有自己的风格，算不得真正的书法家。
书法欣赏面对一个书家的具体作品，感受最直接也最深的，首先是其独特的风格。正是风格的差异，才使得众多书家在百花竞放的书法园地里清楚地显示出“这一个”，占据着别人难以替代的位置。当然，就一个书家来说，其风格也不是单一的，不同书体，不同时期的作品在风格上也会有不同，谈论某个书家的风格，主要是从其最具代表性的主导的书风而言的。
历代书家各施匠心，孜孜以求，创造出丰富多彩的风格，但是由于风格本身是很复杂的，认识和表述它也都非易事。古代书论家们在这方面有过很多的研究，南朝梁武帝萧衍《古今书人优劣评》曾通过比喻的方式评论30多位书家的不同风格，如：
钟 繇：如云鹄游天，群鸿戏海
王羲之：如龙跳天门，虎卧凤阙
蔡 邕：书“骨气洞达，爽爽如有神力”
韦 诞：如龙威虎振，剑拔弩张
等等，给人以意会，却不免虚缥，缺少确定性。
清代杨景曾受唐司空图《二十四诗品》，尤其是受他老师黄钺《二十四画品》影响，作有《二十四书品》，包括“神韵、古雅、潇洒、雄肆、名贵、摆脱、道炼、峭拔、精严、松秀、浑含、澹逸、工细、变化、流利、顿挫、飞舞、超迈、瘦硬、圆厚、奇险、停匀、宽博、妩媚”等。
此外，还有卢派的《二十四书品》，不同于杨景曾所列的品目有秀丽、雄健、苍古、圓浑、冲淡、沉著、肥劲、峭拔、飘逸、奇险、自然等。
这些，都为后人认识和感受书法的风格提供了很好的借鉴。